据意大利媒体报道，7月6日，意大利电影配乐大师埃尼奥·莫里康内（EnnioMorricone）在罗马去世，享年91岁。有朋友发文说：“这好像是第一次，一个音乐大师走了，朋友圈里分享的曲子完全不一样，几乎没有重复的。”我想这或许正是缅怀这位遥远又熟悉的大师的最佳方式。

Ennio Morricone

埃尼奥·莫里康内

Morricone是世界上最具知名度的欧洲电影音乐家之一，他所受到的推崇是世界性的，他1955年开始为电影作曲。在一系列电影音乐之后，Morricone成为炙手可热的知名作曲家。电影配乐的邀约不断，同时Morricone的音乐产量也相当大，一年可以完成二十多部配乐作品，到目前为止已完成四百多部电影配乐。作品的邀约也由意大利，欧洲，拓展到好莱坞，其中《四海兄弟》，《教会》，《铁面无私》与《新天堂乐园》都是在电影音乐史上举足轻重的经典之作，感动和启发了无数电影音乐的爱好者与创作者。

美国往事

（Once Upon a Time in America）

柴亮;代博;瑞鸣音乐 - 重逢有日（小提琴名家柴亮 激情演绎奥斯卡经典名曲）

看着这部电影，听着这个音乐，总是让人感概世事沧桑！记得著名电影音乐评论家罗展凤说过，她就是看这部电影喜欢上电影音乐的。

Ennio Morricone最大限度地发挥了音乐对心理的的启示作用，每一个跳动着的音符都蕴藏着一种生命趋向，让你漫步于生命的巷道中，朝着深巷里那无边的尽头走去，虽然天空是一片晴朗，虽然生活仍在继续，但这路没有尽头，只有无尽的彷徨和对生命的迷惑，这恰与影片中几位主角的生存状态相吻合，他们是混迹于世间，但没有任何的结果，在最后只是曲终人散，以前曾经有过的辉煌现在已经不在，只能在残烛中萧萧地回忆着、回忆着...... 

天堂电影院(Cinema Paradiso)
瑞鸣音乐;Josh Nelson;Yuting Liu;Will Brahm - 时光倒流七十年（电影音乐完全美国编曲 演奏、录制）

Ennio Morricone以返璞归真的色调，结构单纯却真情至性的音乐配器与编曲，以四段不同质感却又相互呼应的主题，深刻的诠释出一股怀旧的思绪与情怀，除了戏院失火一段略嫌单调外，其余每一段音乐无不直探人心，余韵缠绵，悠然神往之间，依俙勾起你生命中一些感动的时刻与温馨的片段，在你心中回荡不己。

海上钢琴师

 (The Legend of 1900)

Ennio Morricone - The Legend of 1900 (Original Motion Picture Soundtrack)

Ennio Morricone的大师级地位早已无庸置疑，《海上钢琴师》再一次印证其宝刀不老的实力，音乐风格贴切的悠游于各种领域间，让古典的音乐技巧变得平易近人，直探人心，也让通俗的音乐类型有脱俗的表现，而且完美的将各种音乐素材重新结合再造，又一次为乐迷与观众带来新的音乐创意与音乐感受，不愧是一代大师手笔。

使命

（The Mission）

Ramin Djawadi - Movie Scores

Ennio Morricone为本片所创的主题音乐，被誉为他从乐数十年来的经典，甚至被誉为二十世纪电影原声的经典。原声碟中既有唱诗班似的旋律，也有中南美洲拉丁风格的曲调，还融入了一些原始部落的打击乐。全碟尤其是其中的Main Title显得无比崇高、圣洁。电影原声唱片同时也成为《CD圣经》推荐的内容。

莫里康内的一生为超过500部电影创作配乐，曾创下一年为27部电影配乐的惊人纪录，代表作包括《天堂电影院》《海上钢琴师》《美国往事》《西西里的美丽传说》《黄金三镖客》《西部往事》等。

但莫里康内觉得很正常，作曲家就该作曲，跟作家就该专心写作一样。他总是拿音乐家巴赫举例子，巴赫一周就可以写一首清唱剧，还在教堂演唱，“我跟他比的话，根本就是无业游民”。

2007年他获得奥斯卡终身成就奖，成为第二位获此殊荣的作曲家。2016年，他凭借昆汀·塔伦蒂诺的《八恶人》获得奥斯卡最佳原创配乐奖。

莫里康内与音乐的结缘最初就是从父亲那儿继承来的，其父亲是小号乐手，在家庭的音乐氛围影响下，6岁时，他就开始试着谱一些小曲。11岁时，他进入圣塞西莉亚音乐学院，音乐学习进步神速。7年级考试结束后，莫里康内开始跟意大利著名作曲家戈弗雷多·彼得拉西学习，彼得拉西教导他要忠于自己，不要模仿别人，莫里康内从他那里学到了音乐的“正当性”。音乐学院最后三年，他开始在意大利广播公司工作，负责帮非交响乐团的B组乐团做音乐编辑，这个工作让他接触到各种歌曲，为之后的配乐工作打下了基础。

莫里康内的电影配乐中，最被人津津乐道的是他与赛尔乔·莱昂内合作的6部作品。两人颇有渊源，曾是小学同学，毕业之后20多年没有联系。直到两人合作之后，莫里康内才通过莱昂内下唇纹路上的细节认出了他，“你读的小学是不是在台伯河畔大道上？”莱昂内说：“没错，你是我小学认识的那个埃尼奥·莫里康内吧”。

1964年，赛尔乔·莱翁内邀请莫里康内为其正在拍摄的《荒野大镖客》配乐，结果二人双双一炮而红。在《荒野大镖客》中，莫里康内用口琴、短笛、管风琴、甚至口哨、马鞭等多变的乐器，以及各种人声一起，营造出西部片特有的沧桑与悠远氛围，极具辨识性与穿透力。尤其是意味深长的口哨声，后来仿佛成了“牛仔”的标配。不好说到底是配乐成就了电影，还是电影成就了配乐，但莫里康内此后就开始了影视配乐之路。

除了莱昂内，他还与许多家喻户晓的意大利导演合作过。比如朱塞佩·托纳多雷，两人既是合作伙伴还是非常要好的挚友，他们不仅合作了像《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》《天堂电影院》这些经典作品，还合作过十多个广告片。去年，电影《海上钢琴师》在国内重映，曾引起一阵观影热潮。

对于喜爱电影的人们来说，莫里康内的配乐就像是一份礼物，一份上天送给莫里康内，莫里康内又带到人间的礼物。大师虽然远去，但他创作的这些天籁般的电影配乐，将永远被喜欢电影的观众们铭记在心！